{"id":1273,"date":"2014-12-17T21:08:01","date_gmt":"2014-12-17T21:08:01","guid":{"rendered":"http:\/\/www.galianoart.com\/?p=1273"},"modified":"2015-11-17T21:08:32","modified_gmt":"2015-11-17T21:08:32","slug":"la-familia-real-de-antonio-lopez","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.galianoart.com\/?p=1273","title":{"rendered":"La familia real de Antonio L\u00f3pez"},"content":{"rendered":"

\"familia-real-antonio-lopez1_xoptimizadax--1127x900\"<\/a>\u00a0\u00a0Vaya por delante que Antonio L\u00f3pez est\u00e1 considerado por m\u00e9ritos propios como el m\u00e1s grande entre los grandes del actual panorama pict\u00f3rico nacional. El pintor manchego ocupa un espacio singular que s\u00f3lo los maestros consagrados consiguen por su calidad, estilo y personalidad, aqu\u00e9llos a los que se les reconoce la autor\u00eda de un cuadro sin necesidad de firmar. No en vano es Premio Pr\u00edncipe de Asturias de las Artes, Premio Vel\u00e1zquez de Artes Pl\u00e1sticas o el de Pr\u00edncipe de Viana a la Cultura. Sin lugar a dudas, es el artista espa\u00f1ol en vida m\u00e1s reconocido nacional e internacionalmente<\/p>\n

Lo digo porque la sociedad espa\u00f1ola, ya se sabe, consagra y derriba mitos con la misma facilidad con que las serpientes cambian de piel. La presentaci\u00f3n de la obra de la familia real ha generado unas expectativas medi\u00e1ticas sin precedentes. Varias han sido las razones, pero principalmente dos: el hecho de que sea un \u201cAntonio L\u00f3pez\u201d y, segunda, por la tardanza en la entrega de un encargo realizado hace veinte a\u00f1os. Con la humildad reservada a los elegidos, el genio advert\u00eda \u201cque la gente no piense que soy un vago\u201d. El retrato puede convertirse en una de las variantes m\u00e1s frustrantes para cualquier artista y requiere su tiempo, su meditaci\u00f3n, el estudio de los personajes y su particular interpretaci\u00f3n. Hay que tener en cuenta que son cinco los retratados y en un lienzo de grand\u00edsimas proporciones (3 metros x 3,39, el m\u00e1s grande por \u00e9l pintado). El largo tiempo transcurrido en su elaboraci\u00f3n provoca algunos \u201cconflictos\u201d al espectador. El primero e inevitable, es que los personajes son m\u00e1s j\u00f3venes, fuera de su tiempo. Y no menos sus vestimentas, principalmente las de las mujeres, muy desfasadas. El autor huye de un entorno palaciego para buscar \u2013y no s\u00e9 si encontrar- otro m\u00e1s neutro, o moderno, luminoso, en el que las sombras, muy tenues, hacen livianos a los personajes (era deseo expreso de don Juan Carlos que se reflejase una familia espa\u00f1ola \u201cnormal\u201d). La composici\u00f3n resulta pretendidamente sim\u00e9trica situando a Juan Carlos en el centro y detr\u00e1s, como respaldando al resto, en una escenograf\u00eda casi bizantina.<\/p>\n

El maestro justifica tambi\u00e9n la tardanza en la elaboraci\u00f3n de la obra en haber tenido que basarse en fotograf\u00edas. \u00c9l prefiere el contacto directo pero eso era imposible, asumiendo que en la actualidad es un recurso al que se tiene que acostumbrar. El d\u00eda que posaron para las fotograf\u00edas no se encontraba la infanta Cristina y, casualmente, es la que m\u00e1s le ha costado ubicar junto al resto de la familia; en un principio figuraba a la derecha de todos para terminar situ\u00e1ndola a la izquierda.<\/p>\n

Pese a lo que la mayor\u00eda piensa, Antonio L\u00f3pez no es un hiperrealista, si no un perfeccionista, que son cosas distintas. Alardea de pintar con cuadr\u00edcula, como los cl\u00e1sicos, y la deja entrever en muchas zonas de la obra. Tengo para m\u00ed que cuando le encargaron el trabajo sab\u00eda lo que le ven\u00eda encima, porque, como \u00e9l dice, \u201cyo no tardo una semana como Sorolla en hacer un retrato, a mi me cuesta mucho m\u00e1s\u201d. As\u00ed es, Macarr\u00f3n bordaba la figuraci\u00f3n y no acert\u00f3 nunca con el paisaje. L\u00f3pez borda el paisaje urbano y el retrato le cuesta m\u00e1s, porque lo desarrolla como un mundo dentro de su mundo, y encuentra en el \u00e1rbol del membrillo el origen y el infinito, y se siente m\u00e1s c\u00f3modo.<\/p>\n

Observado el cuadro de cerca, L\u00f3pez estudia la pincelada para que resulte espont\u00e1nea y, aunque algunos de los protagonistas no ofrece un gesto ciertamente relajado, va resolviendo cada figura con una plasticidad cercana a la impresionista, como buscando su propia libertad dentro del rigor del encargo: \u201cMarco el impresionismo como un punto de inflexi\u00f3n en la pintura. Un momento en el que por primera vez los artistas cuentan lo que quieren de verdad, y no lo que alguien les encargaba: Los impresionistas quer\u00edan volver a la vida, porque la vida estaba secuestrada\u201d.<\/p>\n

Y el genio, al entregar la obra, sali\u00f3 al fin de la l\u00e1mpara. Y se ha visto liberado.<\/p>\n

Emilio Fern\u00e1ndez-Galiano<\/p>\n

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\u00a0\u00a0Vaya por delante que Antonio L\u00f3pez est\u00e1 considerado por m\u00e9ritos propios como el m\u00e1s grande entre los grandes del actual panorama pict\u00f3rico nacional. El pintor manchego ocupa un espacio singular que s\u00f3lo los maestros consagrados consiguen por su calidad, estilo y personalidad, aqu\u00e9llos a los que se les reconoce la \u2026<\/p>\n

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